08 juin, 2009

F1 : GP de Turquie - Button, toujours pas off


Les GP se suivent et commencent à franchement se ressembler : Button est toujours au-dessus du lot, et à chaque fois il voit ses adversaires se prendre (un peu) les pieds dans le tapis et lui faciliter (un peu) la tâche... Vettel, en l'occurence, qui n'a pas su profiter de sa pole et qui est parti à la faute dès le premier virage. Est-ce que cela aurait changé la face de ce GP ? Je ne pense pas, mais la tendance s'affirme de plus en plus et on rappellera que le prochain GP se déroule en Grande-Bretagne, à domicile donc pour l'Anglais...

Les étoiles d'Istanbul :
*** : Button
** : Trulli
* : Webber, Vettel, Rosberg, Massa, Kubica, Glock

Le classement après 7 GP :
Button : 21
Vettel : 9
Barrichello, Trulli, Webber : 7
Hamilton, Glock : 6
Buemi : 5
Alonso, Rosberg : 4
Heidfeld, Kubica : 3
Sutil, Bourdais, Raikkonen, Massa : 2
Kovalainen : 1

Federer n'a pas fait d'erreurs...


... pour reprendre le jeu de mots entendu cette semaine dans la bouche de Nicolas Canteloup. En tout cas, vous ne pourrez pas dire que je ne vous avais pas prévenu, ayant annoncé dans le post précédent, avec 5 jours d'avance, que soit Federer soit Monfils allait gagner ! C'est donc ce qui s'est passé, et honnêtement c'était assez logique. Il était en revanche évident, une fois passé l'écueil Del Potro en demi-finale (son tour viendra), que Federer ne pouvait pas perdre une finale de Grand Chelem qui représentait tant pour lui (et qui était sa 19e) face à un joueur valeureux, et qui aura été la grande attraction du tournoi, mais qui allait devoir se coltiner toute la pression, le poids des responsabilités inhérent à ce genre d'événement... J'avais personnellement parié 6/4 6/4 6/2 pour Federer, cela a été 6/1 7/6 6/4, oui, là encore, il ne pouvait pas en aller autrement.

Comme tout le monde, on est bien content que le Suisse ait triomphé à Roland Garros, tant il aurait semblé incongru aux générations futures que le plus grand joueur de tous les temps n'ait jamais gagné sur un des quatre tournois du Grand Chelem. Evidemment, on pourra ergoter longtemps sur le fait que Nadal n'était pas là. On rappellera en effet que l'Espagnol mène toujours, si on ne se trompe pas, 13-7 sur l'ensemble de leur confrontation, et donc sur "le meilleur joueur de tous les temps", ce qui est assez paradoxal tout de même. Mais sur ce tournoi, sur sa carrière, personne, pas même Nadal, ne pourra contester à Federer ce succès, lui qui reste aussi sur quatre finales consécutives à Roland ! C'est dire que seul un phénomène comme Nadal a empêché Federer d'être absolument unique au monde.

On a hâte en tout cas de les retrouver à Wimbledon, en espérant que Nadal se sera ressourcé et remotivé pour ce tournoi qui pourrait bien être la "belle" entre les deux hommes. J'attends ça avec impatience, même si je viens de résilier mon abonnement à Canal+ après 15 ans d'abonnement... Et zut !

02 juin, 2009

Et pendant ce temps-là...

... au passage, je prends le risque d'annoncer aujourd'hui que le futur vainqueur de Roland-Garros cette année s'appellera soit Roger Federer (qui le mériterait bien au vu de sa carrière) soit Gaël Monfils qui joue comme un dieu et qui pourrait nous refaire le ocup de Noah d'il y a 26 ans. Le vainqueur de leur quart de finale déterminera le nom du lauréat global, je le sens...

Côté BD, j'ai fini le découpage d'Un long Destin de Sang T1 qui paraître en 2010 chez 12 Bis avec Fabien Bedouel au dessin, je vais bientôt commencer le découpage de L'Idole et le Fléau T2 et je vous offre une nouvelle planche de Bandaiyan, toujours aussi superbement dessinée par Philippe Nicloux !

28 mai, 2009

Millenium **


de niels arden oblev avec mikael niqvist, noomi rapace

Suède, mikael, journaliste, enquète sur la disparition de Harriet, il y a 40 ans, à la demande de son oncle. Le coupable est parmi les membres de cette riche famille. Une jeune femme trés rebelle et trés douée, lisbeth, va l'aider...

Remarque préliminaire classique : pas lu le(s) livre (s). Film étonnant, notamment dans son déséquilibre. Un bon deux-tiers convainquant, réussi. Qui installe une atmosphère, nordique, glauque, sans concessions (heureusement que le best seller est adapté par les suèdois et pas par les US). Le "interdit aux moins de 12 ans" est quasi gentil au vu des rencontres entre Lisbeth et son "tuteur", c'est du costaud, bien bien sordide. Et l'intrigue, celle de l'enquète de Mikael, repose sur des recettes efficaces : le crime 40 ans avant, l'exploitation des détails des photos facon "blow up" voire "Kennedy Dallas 1963 etc", les crimes sadiques, le passé nazi... Ca fonctionne, dans le froid nordique, avec une obsession sexuelle qui ne donne pas une image rigolote de la Suède. Et bizarrement, quand une partie de l'intrigue se dénoue, le film, certes long -2h30- s'accèlère et dérape, incompréhensible, du grand n'importe quoi, comme si le réalisateur devait caser tout le rest en 15 mn (le voyage en Australie, pathétique) reconstitution de scènes du passé, caricatural, raccourcis. Curieux. Et on reste sur cette impression de gros baclage final. Excellents acteurs cependant.

25 mai, 2009

F1 : GP de Monaco - Button the road again


Bon, eh bien là c'est clair... Je crois franchement qu'on n'arrêtera plus l'Anglais désormais, qui est de plus en plus le patron et qui remporte son 5e GP en 6 courses ! Et une nouvelle fois, il n'y a rien à y redire : pole, pratiquement un cavalier seul, et une impression de pilotage à la fois coulé, efficace, rapide et sûr - Button est effectivement au sommet de son art, et il apporte même un vrai brin de jouvence sur la F1, en témoigne son incroyable footing de fin de course, lorsqu'il a couru pour rejoindre le podium. Après 1h45 de course, chapeau bas pour la forme physique : ce n'est pas Mansell qui aurait fait ça ! (Vous vous souvenez en effet comment Mansell avait l'air "carbo" après chaque GP, notamment à Monaco : il s'asseyait par terre, il boitait bas et semblait en rajouter des tonnes dans la thématique "j'en peux plus, je suis mort !").

Les étoiles de Monaco :
*** : Button
** : Raikkonen
* : Barrichello, Webber, Rosberg, Alonso, Bourdais

Le classement après 6 GP :
Button : 18
Vettel : 8
Barrichello : 7
Hamilton, Webber : 6
Glock, Trulli, Buemi : 5
Alonso : 4
Heidfeld, Rosberg : 3
Kubica, Sutil, Bourdais, Raikkonen : 2
Kovalainen, Massa : 1

19 mai, 2009

Dernières lectures BD et Lost


On le sait, je suis un grand fan de la série Lost, dont le dernier (double) épisode de la saison 5 (The Incident) a été diffusé il y a quelques jours aux Etats-Unis. Occasion pour moi de revenir sur cette saison et que ceux qui ne veulent pas apprendre certaines choses en restent là... La première partie a été consacrée à pas mal d'aspects sur les caractéristiques de l'île et ses pouvoirs. La grande thématique a été les sauts dans le temps. Nos protagonistes principaux changeaient d'époque à chaque fois qu'une grand frémissement de lumière dans l'atmosphère se produisait. Vu comme ça, ça fait un peu cucul et pourtant ça fonctionne. On pourra toutefois trouver que les scénaristes ont un peu trop abusé de ces "sauts" sans que cela apparaisse toujours nécessaire - un peu gadget quoi.

La deuxième partie a été consacrée à suivre l'itinéraire de Jack/Sawyer/Kate/Juliet/Hurley/Sayid/Jin/Faraday/Miles revenus en 1977, tandis que Sun/Ben et surtout Locke sont eux en 2007. Le dernier épisode nous a permis de faire la connaissance de Jacob (photo), qui semble être une entité quasi divine au rôle mystérieux et à la motivation assez indéfinissable encore... Et puis il y a cette référence permanente à l'Egypte, il y a la statue géante, il y a "l'homme en noir", il y a la "condition" de Richard Alpert, il y a la fumée noire, il y a le "pouvoir" de Desmond... On est encore loin du compte, et c'est tant mieux !

Même s'il y a parfois des raccourcis un peu gros ou des facilités, on ne peut qu'être impressionné par la qualité d'ensemble de cette série qui donne l'impression d'être maîtrisée et conceptualisée depuis la toute première image de l'épisode 1 de la saison 1. Ce ne peut pas être totalement le cas, on le sait, mais le niveau général d'écriture, de logique interne, d'anticipation des détails et de leur importance, sans oublier une capacité hors du commun à générer des mystères fascinants - tout cela reste la marque de fabrique de Lost. En tant que scénariste, j'ai le sentiment que c'est une série qui remet pas mal de choses en place dans notre profession. Elle nous montre qu'il faut travailler en amont, qu'il faut sans cesse prévoir les choses et les enchaînements, qu'il faut fouiller les conséquences des actes des personnages, et qu'on peut même partir sur une piste et en changer complétement par la suite avec bonheur si on sait où on va.

On verra bien si c'est ou non de l'esbrouffe et si le vrai final est à la hauteur de l'attente. A vrai dire, on sent déjà (et on espère) qu'on n'aura pas de résolution complète quant à cette île et à ses personnages. Je dis on espère, car je crois que nos amis créateurs (Abrams-Cuse-Lindelof) n'ont pas le choix. Toute conclusion un peu trop "explicative" décevra forcément une partie du public. Il faut donc laisser des portes ouvertes, et globalement tirer à une fin surprenante, étonnante, voire poétique, qui ouvre de nouveaux champs d'interrogation. Mais il faut vraiment trouver une bonne dernière scène et j'espère donc de tout coeur qu'ils y parviendront... Alors, Lost deviendra peut-être définitivement la meilleure série de tous les temps.

Sinon, voici les dernières BD que j'ai lues :

Arq T12 - Mission (Andreas, Delcourt)
Fin du 2e cycle et toujours autant de questions qui se posent sur tous ces univers qui semblent s'entremêler... Globalement, ce 2e cycle de six albums a vraiment permis de poser les fondations d'une grande oeuvre au final, ce qui à mon avis n'était pas totalement évident à la seule lecture du 1er cycle. On a aussi eu droit au meilleur album de la série (jusqu'à présent) : Feu croisé (T9). Ici, j'avoue avoir été déçu par ce T12, n'ayant pas été touché par le récit "préhistorique" (obscur, certes, mais lent et un peu artificiellement raconté) ni par la bataille qui oppose un peu tout le monde à la fin. Mais la mort d'un personnage semble faire s'évanouir pas mal de choses, et cette dernière scène rattrappe le reste...


Rocher Rouge (Borg-Sanlaville, KSTR)
Gros succès critique et d'estime pour ce récit qui lorgne du côté d'un film d'horreur. Certains cadrages sont superbes, et l'ambiance graphique m'a bien plue. La première scène m'a semblé un peu inutile : si c'est pour accréditer la thèse du monstre qui existe, il aurait mieux valu la raconter, selon moi, en "légende" une fois que la troupe a débarqué sur l'île et non en introduction "flash-back". Mais cette réserve émise, on ne peut que saluer un très bon boulot d'ensemble avec une dernière partie qui sort vraiment de l'ordinaire et qui surprend quand même pas mal ! Chapeau aussi de mettre en couverture un type à qui on vient de trancher la tête et qui s'avance vers nous...


Asthénie T1 (Callède-Pignault, Dupuis)
Du bon boulot, on suit les tourments intérieurs d'un personnage principal qui n'arrive plus à dormir et on se doute qu'il est au centre d'un mystère bien plus épais que lui. Mais on ne peut s'empêcher de penser que nous raconter tout ceci sur 54 pages c'est un peu long... et que la moitié seulement de l'album y aurait suffi tout aussi efficacement et sans doute plus. C'est mon humble avis. J'ai malgré tout des petits moments de déprime quand je vois que de manière assez unanime cet album a été mieux accueilli que le T1 de L'Idole & le Fléau... mais c'est un autre sujet et je m'arrête là avant de devenir amer, ce qui ne me ressemble pas.


Jeronimus T1 (Pendanx-Dabitch, Futuropolis)
En pleine écriture de Bandaiyan, il était naturel que je lise ce grand récit sur fond d'odyssée marine au XVIIe siècle et on ne peut qu'être admiratif des cases toutes plus superbes les unes que les autres. Au niveau du récit, la voix off de narration (qui cite ses sources) a été une surprise mais fonctionne tel un documentaire... Intéressant et à retenir.

Good Morning England *


de richard curtis avec philip seymour hoffman, tom sturdirge, bill nighy, kenneth branagh

1966, la vie à bord du bateau "Radio Rock", en mer du Nord, radio pirate qui diffuse du pop/rock pour l'angleterre

Le lot d''applaudissements à la fin au Quai de Loire pour un film qui aurait donc "97% de satisfaction"... ça fait plaisir d'être dans les 3% alors ! Quitte à paraitre élitiste voire un peu snob, face à un film qui ne cherche "que" le divertissement, il y a de quoi s'énerver face à une oeuvre fondamentalement faux-cul. Quand on a un sujet comme l'histoire (vraie) de "radio caroline", qui accompagnait la "révolution pop" de le fin des 60's, on fait autre chose que ce brouillon. Soit on prend l'affaire au sérieux et on raconte vraiment ce qui s'est passé, ce qui n'est pas le cas ici où tout exagéré, délibérément "outré" (Brannagh en fait des tonnes - pléonasme...- en ministre censureur), soit on fait une vraie comédie mais décalée, quitte à tomber dans le nonsense (comme les films de wes anderson, loins d'être parfaits, "'la famille tennenbaum", "la vie aquatique'", mais au moins avec de l'ambition). Ici, au bout de 5 mn, voire même de 3 mn, quand le petit jeune arrive sur le bateau, on se demande, comment le film peut durer 2h15.... eh bien en faisant du remplissage, du début à la fin, il n'y rien d'autre à raconter qu'une bande de mecs qui animent des émissions, qui invitent des filles et qui doivent faire gaffe aux autorités. Alors bien sûr, c'est léger, sympa, frais, ca déconne, ca chambre, mais on ne fait pas un film avec si peu à raconter. Même en misant sur une suite de tubes pop de l'époque, excellents bien sûr (sans trop de risques...). On atteint un certain degré zéro du cinéma, d'une facilité assez révoltante quand on y pense, vu le succès.

YouTube

Au passage, les amis, je signale que je me suis créé un compte YouTube (faut bien vivre avec son temps) et que j'envisage de diffuser sur cette plateforme désormais quelques remixes que je m'amuse à faire quand j'ai le temps (c'est à dire pas aussi souvent que je voudrais...).
On commence par une petite version à la fois étendue et compressée (mais oui) de Did You See Me Coming?, le nouveau single des Pet Shop Boys à paraître le 1er juin prochain et qui est le chef-d'oeuvre pop de l'année...

Did You See Me Coming? (Did You Hear Me Remixing? by Hellef Bay)

15 mai, 2009

Question de nationalités


Sur cette magnifique photo, on peut distinguer six grands auteurs de BD de nationalité belge, qui ont reçu hier soir la prestigieuse distinction d'être faits Chevaliers des Arts et des Lettres de la République française. La cérémonie s'est déroulée à Bruxelles et c'est un petit peu "l'écurie Glénat" qui a été ainsi récompensée, ce qui paraît tout à fait logique en cette année où l'éditeur fête ses 40 ans... et je rappelle bien sûr que j'ai actuellement deux contrats en cours chez Glénat : L'ultime Chimère et Bandaiyan. Un 3e, Espace Vital, ne devrait plus trop tarder à devenir concret...

Bref, tout ça pour vous dire que le 2e en partant de la gauche n'est ni plus ni moins que Griffo, dessinateur principal de L'ultime Chimère ! Bravo à lui, je suis honoré de travailler avec un vrai chevalier !

Et puisqu'on parle nationalités, sachez que j'ai reçu l'autre jour, de la part de Glénat toujours, quatre numéros de la revue italienne Lanciostory, où a justement été publié dernièrement le T1 de L'ultime Chimère - rebaptisée pour l'occasion L'ultima Chimera !

Si je compte bien, l'italien est la 3e langue étrangère dans laquelle j'ai ou j'ai eu la chance d'être publié, puisqu'ApocalypseMania est également traduit en flamand et en polonais (sous le titre ApcoalypsoMania !).

12 mai, 2009

Dans la Brume électrique ***


de bertrand tavernier avec tommy lee jones, john goodman, mary steenburgen

Lousiane, le lieutenant Dave enquète sur des crimes de jeunes prostituées. Le meurtre d'un noir en 1965 dans le bayou et des apparitions de soldats de l'armée de Confédérés viennent compliquer les choses...

Tavernier, clairement l'un des meilleurs réalisateurs francais ces 30/40 dernières années, on a tendance à l'oublier, prend le risque de se jeter dans le film américain, par la face "gros casting/grosse prod", pas comme Zonca avec "Julia" l'an dernier dans le genre "road movie indé",c'est plutot courageux de sa part, avec tout son passé, et il s'en sort trés bien, restant totalement fidéle à un genre "polar US provincial" tout en gardant sa personnalité européenne. Le lien avec les polars de Eastwood est évident, même classicisme de la réalisation, sujet "louisiane/crimes glauques" sans oublier le casting bien sûr. Et vu les réserves qu'on a pu avoir sur les deux derniers de Clint, ce film de Tavernier ressemble à un Eastwood réussi, ce qui est sans doute le meilleur des compliments. Mais on dira que la principale réserve est que, contrairement à "Mystic river" du meme Eastwood, il manque vraiment une tension à ce fim, on devrait avoir peur de ce qui va se passer, être effrayé de ce que découvre Dave, mais non... film lent, délibérement, au rythme de la Louisiane, qui s'attache aux personnages, surtout Dave, tourmenté on va dire entre sa morale et comment parvenir à ses fins, sans compter une certaine tendance à castagner... On ne se sent pas tendu dans son fauteuil, dommage. Pour le reste, c'est une sorte de perfection du genre, l'image, la musique (excellent duo countrysant de fin sur le générique). Il y a eu beaucoup de films un peu suintants sur des polars en Louisiane ("the Big Easy" !), celui en fait partie des meilleurs. Avec une grosse place aux conséquences de Katrina. Les "visions" des Confédérés pourrairent donner un aspect fantastique casse-gueule au film mais elles passent bien. D'ailleurs l'image de fin, la photo des soldats, rappelle la fin de "shining", dans le même esprit... Tommy Lee Jones a une présence impressionnante à l'écran, "eastwoodienne", y a pas mieux pour décrire. Et john goodman en mafieux est à la hauteur.

11 mai, 2009

F1 : GP d'Espagne - L'étonnante histoire de Jenson Button


Le pilote anglais est comme son homonyme, le héros d'un film récent qui rajeunit donc au fur et à mesure que les années passent - le pilote anglais enchaîne un 4e succès en 5 courses (mais un 5e podium consécutif) et devient plus que jamais maintenant le favori du Championnat. On aurait même tendance à faire un peu la fine bouche, en espérant que ce qui y était il y a encore quelques temps la belle histoire du paddock ne devienne pas une nouvelle saison à la Ferrari 2002-04... parce que sinon, on va finir par s'ennuyer. Il faut absolument qu'à Monaco les Brawn redescendent un peu de leur piédestal !

Les étoiles de Barcelone :
*** : Button
** : Barrichello
* : Webber, Massa, Alonso, Heidfeld

Le classement après 5 GP :
Button : 15
Vettel : 8
Hamilton, Barrichello : 6
Glock, Trulli, Buemi, Webber : 5
Alonso, Heidfeld : 3
Kubica, Rosberg, Sutil : 2
Kovalainen, Bourdais, Massa : 1

09 mai, 2009

9 mai 2009


Si j'en crois la lecture d'ApocalypseMania, c'est donc aujourd'hui, à 15h21 UTC (soit 17h21 heure française) qu'ont dû apparaître quatre rayons lumineux et cosmiques, pointant respectivement vers le Sénégal, les Etats-Unis (dans la région de Chicago), la Turquie et le Groenland... A vrai dire, je ne suis pas sûr que la réalité ait rejoint la fiction !
Sentiment assez étonnant tout de même de se rendre compte que cette date est arrivée. Il y a dix ans, je l'avais choisie en prenant en compte deux critères :
- c'est la date de mon anniversaire (eh oui, une petite coquetterie...)
- c'était une date qui semblait assez lointaine pour que la série soit effectivement une anticipation, mais assez proche pour que ce ne soit pas de la science-fiction.

Maintenant qu'on y est, je n'ai vraiment qu'un regret : j'aurais tant voulu que le dernier tome de la série sorte le matin même de cette date ! Cela aurait été vraiment amusant de se dire en refermant l'album : "qui sait si dans quelques heures, quatre rayons venus de l'espace ne vont vraiment pas apparaître !"

A propos des aborigènes...


Je suis toujours en train de travailler assidûment sur mon roman graphique Bandaiyan, que l'on pourrait aussi appeler Chroniques de la Terra Australis 1783-1796. Il se trouve que j'ai à la maison une encyclopédie Larousse en huit volumes datant du tout début du XXe siècle, et que j'ai récupérée de feu mon grand-père maternel. Une collection dont je suis très fier, même si parfois on ne peut qu'être assez incroyablement surpris du contenu de certaines entrées.
Ainsi, au mot Australie, voici ce qu'on peut trouver sur les aborigènes (qui ne s'appellent pas "aborigènes" d'ailleurs, mais bien "australiens") :

"Les Australiens ont les cheveux noirs, légèrement frisés ou entièrement lisses. Ce fait est d'autant plus remarquable que, par tous leurs autres caractères, ils sont absolument nègres. (...) Ils offrent un prognathisme très accusé. Le corps est mal proportionné, les membres longs et grêles, le pied d'une longueur exagérée. (...) D'une malpropreté révoltante, ils ont la tête remplie de vermines. Lorsqu'ils donnent la chasse à ces parasites, c'est uniquement pour s'en régaler. Ces sauvages ne sont pas difficiles dans le choix de leurs aliments. (...) Lorsque la chasse a été fructueuse, l'Australien se gorge jusqu'à se rendre malade. C'est surtout lorsqu'il s'est procuré de la chair humaine qu'il peut satisfaire sa gloutonnerie."

On croit rêver, non ?

07 mai, 2009

La dernière Maison sur la Gauche **


de denis iliadis avec monica potter, sarah paxton, tony goldwin

Maison isolée prés d'un lac, Mari, 17 ans, et Paige, se font enlever par deux types et une fille, dangereux et bien allumés, accompagné du fils de l'un d'eux...

Partagé entre un film de "survival" (enfin, on ne sait plus trop qui survit à qui...) vraiment réussi et flippant et une sorte de jusqu'auboutisme dans la violence, qui n'est pas forcément "une bonne chose". Pour un film qui se voulait loin de l'ultra violence visuelle des "Saw" et cie, on peut dire qu'il en laisse quand même pas mal en chemin... pas bourrin, c'est sûr, scénario (deja filmé par Wes Craven) malin, terriblement efficace en scotchant au 1er tiers sur le fauteuil confortable du Publicis, mais qui met tellement mal à l'aise aprés ces meurtres et viol qu'on n'est pas sur qu'on ait envie de cela, à moins d'être assez maso. Vu l'ambiance de la scène centrale dans la forêt, limite insoutenable, on est donc condamné à quitter la salle, ou à flipper devant tout le reste, tellement marqué par cet épisode, pas tant affreux à l'écran que dur à supporter psychologiquement... Bref, réalisateur et scénariste ont réussi leur coup même si on se dit qu'ils pouvaient faire autrement, sans mettre la barre un peu trop haute, le seul intérêt étant de "justifier" que les méchants se prennent un gros coup de baton en retour ensuite (si il n'y avait qu'un baton...). La partie "de nuit" est tout de même assez prévisible, y compris dans les mises à mort des uns et des autres, avec cette originalité que le chasseur se retrouve chassé... Trés belle réalisation, de jour, plus "déja vu" la nuit, sous la pluie. Difficile à recommander, à chacun de savoir ce qu'il est prêt à expérimenter au ciné...

30 avril, 2009

Mon actu BD


Voici le dessin sans "habillage" de la couverture de Syndrome 6/3/27, le T1 de L'Idole & le Fléau qui sort aujourd'hui même et qui est mon 23e album BD. C'est un projet prévu en 4 tomes et que j'ai proposé à 12Bis en septembre 2007. Assez vite, Igor Kordey a été sur le coup et c'est évidemment une grande fierté pour moi d'avoir travaillé avec lui. J'ai souvent discuté, par mail ou par téléphone, en anglais bien sûr, avec Igor ces derniers mois et je dois dire que c'est un auteur exigeant, mais qui a une vision très pertinente de la BD et de ce qu'il veut faire. Sur ce projet, il m'a à un moment donné poussé dans mes derniers retranchements et m'a forcé à trouver une autre solution à un problème qui lui semblait insoluble. Et même si sur le moment j'ai pu trouver qu'il ergotait, je reconnais aujourd'hui qu'il avait raison et le projet, tel qu'il se présente aujourd'hui, est bien meilleur que la première version. Je crois franchement que l'album est fort et j'espère que la suite sera au même niveau. C'est cet été que j'écrirai le T2, qui sortira l'an prochain.

En attendant, j'aurais bien avancé sur le premier tome d'une autre série chez 12Bis : Un long Destin de Sang. Deux albums sont prévus, qui racontent globalement la journée du 31 mars 1918 sur quasiment vingt-quatre heures de temps. Une BD assez "chorale" (j'en avais envie), dessinée par Fabien Bedouel, et basée sur des faits historiques, à savoir le bombardement de Paris par une pièce allemande à longue portée depuis la Forêt de Saint Gobain. Ce jour-là, dimanche de Pâques, il y a eu un mort à Paris suite à une explosion d'un obus en plein Paris. Son identitée, à l'époque, n'a pas été révélée... Je vous proposerai de découvrir plusieurs histoires dans l'Histoire, et la victime sera parmi elles...

En rentrant d'Australie, j'ai mis la dernière main à mon XIII Mystery : Billy. J'attends le retour de Jean Van Hamme à son sujet, mais je crois que là on n'est plus très loin du but. Cela fait un an presque jour pour jour que je suis en contact avec le Maître pour ce projet et il a fallu que je me remette plusieurs fois à l'ouvrage... Mais je ne me plains pas, au contraire, l'expérience est enrichissante et m'a apporté pas mal de choses. Et là aussi, je dois dire que le dessinateur de ce projet a eu à un moment donné une idée qui a complétement changé la donne et que ce ne pouvait être que celle-là : il fallait donc y retourner ! A ce qu'on m'a dit, Billy sortira en 2012.

En attendant sera sorti le diptyque Speedway, chez Dargaud. Siro en est actuellement à la planche 34 du T2 et ses crayonnés sont superbes. C'est Christophe Araldi qui réalise les couleurs et je ne résiste pas au plaisir de vous montrer en exclusivité une planche du T1 (A:XIS Priority) :


Enfin, une soixantaine de planches ont déjà été écrites pour le projet Bandaiyan, qui raconte la "naissance" de l'Australie. Philippe Nicloux vient de m'envoyer les planches du prologue, et je suis encore sous le choc. En un mot : sublimes. Là aussi, il faut que vous voyez ça... Voici en avant-première mondiale (!) la planche 1 de ce roman graphique de 500 pages qui devrait être prêt lui aussi pour 2012...

27 avril, 2009

Retour d'Australie


Eh bien voilà, après 15 jours passés down under, retour en Europe et reprise du travail ce matin... Nous sommes partis en famille du côté de Perth pour une semaine et un nouvel échange de maison, avant de nous diriger vers Ayers Rock/Uluru pour trois jours, avant de finir avec trois jours à Sydney. Impressions évidemment très fortes avec trois images qui ne s'envoleront pas de sitôt : le coucher du soleil sur l'Océan Indien sur la plage de Cottesloe à Perth, la première vision de ce fameux monolithe depuis l'avion (photo) et la visite à Watsons Bay à Sydney, là où la First Fleet a aussi mouillé il y a 220 ans... Tout s'est bien passé avec la petite famille et je reviens avec 1000 photos et plus que jamais l'envie de me remettre à Bandaiyan et d'y repartir !

Frost/Nixon ***


de ron howard avec michael sheen, franck langella, kevin bacon, rebecca hall

Printemps 1977, Californie, la star de la télé David Frost, anglais, interviewe Richard Nixon, quelques années aprés sa démission suite au Watergate. Gros enjeu de crédibilité pour les deux pendant douze sessions d'interviews.

Si on arrive à oublier le "Ritchie" de "Happy days" (pas facile), Ron Howard avec sa longue carrière désormais, reste un de ces rares réalisateurs qui ne fait jamais mauvais et jamais impressionnant, avec quelques réussites encore plus notables comme "Appolo 13". Les moyens des gros studios US mis au service de bons sujets, "divertissants" mais jamais bourrins. Excellente pioche avec ce sujet, pas évident pour un non connaisseur de l'histoire américaine mais passionnant (et largement supérieur au "Nixon" raté d'Oliver Stone). Parce que Howard trouve le bon ton pour raconter le avant et le pendant cette interview. Le contraste entre Frost et Nixon, chacun en quête de revanche pourtant (surtout Nixon qui espère encore revenir en politique (essentiel pour comprende ce qui se trame)). Cela ressemble à un combat, de plusieurs rounds, mais Howard n'en fait pas trop dans le spectaculaire et dans les effets de suspens, qui étaient à leur place dans "les hommes du président", par exemple, pour rester dans le même sujet, pas ici, où tout se joue sur les mots et les arguments. On est souvent décu par ces "bons sujets sur le papier", pas pour ce film, ca bouge pas mal, bien référencé 70's autour de Frost (ahhh, la cabine supérieur du 747 en "salon / bar", on va finir par l'oublier...). la tension monte vraiment et la fameuse dernière session est trés bien rendue. Pas de ces échanges "avec phrases définitives" si crispants dans les vies de l'un et l'autre, Nixon est tel qu'il est, sans doute, intelligent, pingre, un peu obsédé cul et angoissé par la solitude et l'absence d'objectif pour le reste de sa vie. Super acteurs et Langella qui n'a pas, lui, à cabotiner comme Anthony Hopkins, pour jouer Nixon. Grosse alerte sur Rebecca Hall, aprés "vicky cristina barcelone", faut miser sur elle, à tous points de vue...

PS : Pour faire écho à cet avis de notre ami El Bacos (car je rappelle que ce n'est pas moi qui écrit toutes ces pertinentes critiques cinéma sur ce blog), je dois dire que je me suis fait une spéciale Watergate dans les avions qui m'ont menés en Australie et retour. J'ai également vu à l'aller ce Frost/Nixon que j'ai trouvé excellent et je suis tout à fait d'accord sur ce qui est écrit au-dessus. Au retour, grâce à l'excellent service VOD de Cathay Pacific (même en éco), j'ai pu compléter le sujet avec Les Hommes du Président, qui était également disponible. Je l'avais vu une fois il y a bien longtemps et je l'ai revu avec plaisir, même si il faut bien avouer que c'est une histoire très américaine et qu'on s'y perd un peu avec tous les noms qui sont cités... Amusant de voir aussi comment les journalistes enquêtaient il y a trente ans lorsqu'il n'y avait pas internet ou le fax... Et puis, histoire de boucler la boucle, entre Hong Kong et Paris, sur les coups de 3h du mat, visionnage de l'interview originale entre les vrais David Frost et Richard Nixon sur le Watergate (quand je vous disais que le mec qui a fait la sélection de la VOD sur Cathay était bon...) : amusante mise en parallèle, avec Frost qui s'écoute un peu parler, qui a un tic énervant de se tenir le doigt en permanence mais qui ne lâche pas l'affaire et un Nixon qui peu à peu se ratatine et finit par avouer qu'il a sans doute lâché le peuple américain et que sa carrière politique est terminée...

F1 : GP de Chine & Bahrein - Vettel emerge...


Même à l'autre bout du monde, on continue de regarder les GP et force est de constater que cette saison est absolument passionnante, même si Button a gagné 3 des 4 premiers GP. Entre la première ligne Brawn à Melbourne, la première ligne Red Bull à Shanghai et la première ligne Toyota à Bahrein, ça bouge ! Il flotte comme un renouveau et une douce anarchie dans ce sport qui fait plaisir, et puis parfois ça fait du bien de voir les "gros" (Ferrari, McLaren, Renault et BMW) se prendre les pieds dans le tapis... Attention en tout cas à Vettel, qui se positionne de plus en plus...

Les étoiles de Shanghai :
**** : Vettel
*** : Buemi
** : Webber, Button, Sutil
* : Hamilton, Kovalainen, Barrichello

Les étoiles de Sakhir :
*** : Button
** : Vettel, Trulli
* : Hamilton, Barrichello, Raikkonen, Glock, Bourdais, Webber

Le classement après 4 GP :
Button : 12
Vettel : 8
Hamilton : 6
Glock, Trulli, Buemi : 5
Webber, Barrichello : 4
Kubica, Alonso, Heidfeld, Rosberg, Sutil : 2
Kovalainen, Bourdais : 1

16 avril, 2009

ApocalypseMania : le retour


Sortie aujourd'hui de mon 22e album, en l'occurence le 7e du projet ApocalypseMania, un peu plus de trois ans apres le dernier album en date ! Cet ecart (important, trop sans doute) s'explique principalement par l'investissement de Philippe dans son autre serie Lady S. Je n'ai evidemment aucun reproche a lui faire en l'occurence tant on verra qu'il reste toujours aussi au top !
J'avais deja decoupe entierement (desole pour le manque d'accent, j'ecris depuis un clavier australien !) ce tome lorsque la decision a ete prise de conclure ApocalypseMania au 8e episode - du coup, il a fallu s'y remettre et changer pas mal de choses... Ce qui n'a pas change, en revanche, ont ete les decisions suivantes :

- l'inspiration de tous les noms et situations est toujours directement issue de l'album Seventh Wave du duo System 7 (Steve Hillage+Miquette Giraudy), clairement pour moi le meilleur album techno de tous les temps ;
- volonte de Philippe de ne pas realiser les couleurs lui-meme : c'est l'excellent Guillaume Nicolle qui s'en est (superbement) charge ;
- desir d'accueillir trois "amis" pour une planche "speciale" : en l'occurence Leo, Matthieu Bonhomme et Juanjo Guarnido...
- enfin, recyclage de deux sources d'inspiration personnelle : la nouvelle Arena de Fredric Brown, librement adaptee dans ce tome, et un voyage familial a Stavanger (Norvege) ou un monument local m'a fortement marque...

J'ai en tout cas l'impression que ce tome est bon et qu'il prepare bien le terrain pour la grande conclusion du debut d'annee prochaine... En guise de (nouveau) cadeau, si vous en avez envie, je vous invite a decouvrir ci-dessous la version originale du script, lorsque l'idee etait d'aller jusqu'a 13 tomes... Vous verrez ainsi comment j'avais un peu plus pris mon temps pour cette nouvelle aventure de Jacob Kandahar et vous apprendrez surtout qui etait vraiment Manik Shamanik dans la premiere version...
Manik Shamanik - script original

09 avril, 2009

Svein, Torbjorn, Neil, Chris et l'Australie


En ce moment, il y a deux disques qui tournent sans arrêt dans la voiture et que j'attendais depuis un certain temps déjà. Le premier est le nouvel album du duo norvégien Röyksopp, qui s'était fait remarquer avec un premier opus pas parfait mais annonçant un potentiel énorme : Melody AM. Le coup avait été transformé dès l'album suivant (The Understanding), absolument sensationnel, envoûtant, triste et puissant à la fois. En deux albums seulement, nos amis Svein Berge et Torbjorn Brundtland étaient déjà les auteurs de trois titres majeurs du début du XXIe siècle : Poor Leno, Eple et What Else Is There.
Leur nouvel album s'appelle Junior et il déçoit à la première écoute pour deux raisons : le single (Happy Up Here) est clairement une sorte de remix d'Eple (volonté sans doute de se rappeler au bon souvenir de tout le monde par ce style si reconnaissable), efficace certes (et même entêtant) mais trop ressemblant. Le reste de l'album frappe avant tout par le nombre important de chansons un peu dance-pop, mais on aurait aimé qu'il y ait plus de titres mélancoliques... Et pourtant, passée cette première écoute, je dois avouer que j'ai révisé mon jugement : en fait, l'album est super, chaque morceau a quelque chose qui marque son identité et qui marque tout court. Les titres Royksopp Forever et Silver Cruiser sont sublimes, très "norvégiens", alors que des chansons comme This Must Be It et It's What I Want ont une mélodie imparable. Bref, on adhère toujours, Röyksopp étant plus que jamais la synthèse parfaite de deux autres groupes qui ont eu leur heure de gloire mais qui se sont hélas écroulés avec les années : Air et Chemical Brothers.
Ils étaient de passage hier soir à Paris pour un concert au Trabendo (je ne connaissais pas) : une bonne ambiance, assez tranquille toutefois, et une première heure et quart franchement top (plus dance que les versions albums, comme souvent en live), dommage simplement que les deux derniers morceaux des rappels aient été les moins bons de tous (ils ne me disaient rien d'ailleurs...)


Hasard des calendriers, une autre sortie très attendue a été effective pratiquement au même moment... On veut bien sûr parler du dernier Pet Shop Boys : Yes. On sait tout l'intérêt que je porte à l'oeuvre de Neil Tennant et Chris Lowe, duo majeur de la scène pop-dance anglaise depuis 25 ans et qui est le seul groupe dont je possède absolument tout.
Comme d'habitude depuis quelques années (les albums Behaviour et Very seront clairement indétrônables désormais), les titres sont inégaux et parfois moyens. Mais il n'y a aucun raté et mieux : il y a un chef-d'oeuvre absolu (Did You See Me Coming? - la chanson parfaite, qui rend instantanément joyeux) et au moins trois éblouissantes réussites : King Of Rome, This Used To Be et Legacy. Des titres comme Love Etc, More Than A Dream et Vulnerable sont également très bons. A noter qu'en face B du premier single (Love Etc - pour une fois, le choix est plutôt évident car nos amis se sont faits une spécialité ces dernières années de sortir à chaque fois un mauvais premier single) figure un titre destiné à être obscur mais qui n'en est pas moins top de chez top : We're All Criminals Now. En l'occurence, Neil et Chris ont renoué avec une tradition qui avait assuré leur place au panthéon de la musique anglaise, en sortant à chaque fois une tuerie en face B, un titre qui aurait valu à n'importe quel Take That, Robbie Williams et même George Michael un hit planétaire assuré...

Pour finir, sachez que l'Australie est de nouveau à mon programme. Départ demain matin en famille pour 15 jours sur place, une fois encore dans le cadre d'un échange de maison. Nous allons d'abord à Perth (huit jours) puis à Ayers Rock (3 jours) pour finir par 3 jours à Sydney. Je ne serai sans doute pas trop en mesure d'alimenter régulièrement ce blog pendant ces vacances de Pâques, qui seront marquées par la sortie du T7 d'ApocalypseMania : Manik Shamanik. J'espère que vous apprécierez...

07 avril, 2009

Welcome ***


de philippe lioret avec vincent lindon, fyrat avierdi, audrey dana

Calais, Simon, maître nageur, divorce de Marion. Il aide Bilal, jeune kurde clandestin, à nager pour pouvoir traverser la Manche, rejoindre son amie...

Ne boudons pas notre plaisir, il y a trop de films qui réussissent sans raison ou pour des mauvaises. Même si ce "Welcome" est boosté par le buzz politico-social sur le problème des clandestins à Calais, c'est avant tout un excellent film, sans doute un des tous meilleurs français de ces derniers mois. Et on pouvait le deviner à l'avance, depuis le temps que Lioret ne fait que des bons films, de "tombés du ciel", à l'excellente doublette de Bonnaire "mademoiselle" et "l'équipier". Des films plutot mélancoliques, rarement positifs, pour lesquels il faudrait réinventer le mot bien usé de "sensibilité" et aussi de "sobriété". Excellent cinéaste qui a surtout le talent de savoir "raconter des histoires". Certes, le sujet "clandestin à Calais qui veut joindre l'Angleterre" prend beaucoup de place mais ne bouffe pas tout. Sur ce thème, le film est tout sauf angélique ou manichéen, comme ses personnages : ce flic par exemple, dur mais désabusé, qu'on sent piégé par les ordres, bien plus qu'agressif. Lioret assume son empathie pour ces réfugiés mais il ne film que réaliste, de la tentative de départ à la réaction finale de Bilal. Sur un problème central, majeur, qui n'est pas prêt de disparaitre, comme la situation de Calais, ville totalement piégée elle aussi par un mouvement mondial qui la dépasse bien sûr, où se révèlent pas mal de caractères, de la politique de l'autruche aux petites lâchetés et compromis du quotidien. Et cet insupportable délit de "aide à personne en situation irrégulière" qui révèle certains instincts. Lioret fait beaucoup penser à Ken Loach, un Loach même plus subtil que dans pas mal de ses films récents. Excellent casting, notamment le jeune kurde, pas évident. Et sans doute le plus beau plan final qu'on pourra faire sur Cristano Ronaldo, de Manchester United.

06 avril, 2009

F1 : GP de Malaisie - Moisson pour Brawn sous la mousson


On sait désormais à quoi ressemble une pluie tropicale en Malaisie au mois d'avril en fin d'après-midi... Ca donne pas envie d'aller y passer ses vacances de Pâques ! Toujours est-il qu'on a eu, comme souvent quand les éléments se déchaînent, un GP haletant et palpitant, et beaucoup de bagarres en piste. Les Brawn GP continuent sur leur lancée, mais attention à Toyota, qui monte en puissance et dont Timo Glock représente maintenant la meilleure chance de (première) victoire en GP. Rien ne va plus en revanche chez Ferrari et McLaren, ce qui apporte un vrai vent nouveau à la F1. On ne va donc pas se plaindre...

Les étoiles de Sepang :
*** : Button
** : Heidfeld, Glock
* : Trulli, Barrichello, Webber, Hamilton, Rosberg

Le classement après 2 GP :
Button : 7
Glock, Hamilton : 4
Trulli : 3
Vettel, Kubica, Alonso, Buemi, Heidfeld, Rosberg, Barrichello : 2
Webber : 1

02 avril, 2009

Un album et des surprises


Je reçois aujourd'hui en provenance directe de Dargaud le nouvel ApocalypseMania : Manik Shamanik ! Nous sommes à deux semaines pile de la sortie de ce 7e et avant-dernier tome et c'est toujours un moment assez émouvant de recevoir "son" album en avant-première.
Comme toujours dans ce cas, je l'ai aussitôt (re)lu en essayant de me mettre dans la peau de quelqu'un qui le découvrirait... Exercice sûrement vain et impossible, mais il arrive que parfois on redécouvre soi-même quelques passages qu'on avait oubliés... On sait que je suis souvent assez dur avec moi-même (en témoigne par exemple mes annotations sur L'ultime Chimère), mais là, je dois avouer sans tomber dans la fausse pub ou vanité que j'ai été content. Ca me semble très efficace et percutant, avec un bon rythme - et évidemment beaucoup de mystères et de choses étranges !

Pour cet album, il y a deux choses à noter : pour la première fois depuis le début de la série, ce n'est pas Philippe Aymond lui-même qui a réalisé les couleurs. Ce soin a été laissé à Guillaume Nicolle, avec qui j'avais déjà travaillé sur un album publié chez Emmanuel Proust : Chinguetti. Mais c'est Philippe qui avait repéré son travail et qui tenait absolument à lui confier cette tâche ô combien importante. Je n'ai pas peur d'affirmer que Guillaume a fait dans cet album un travail absolument superbe et c'est bien évidemment lui qui fera les couleurs du dernier album, qui devrait théoriquement sortir début 2010, dans moins d'un an donc.

L'autre surprise a déjà été évoquée sur ce blog, mais jamais révélée. Il est temps de lever le voile. J'ai toujours considéré qu'il n'y avait pas assez de passerelle entre certains auteurs ou séries dans la BD française actuelle. Autrement dit : on est chacun penché sur son propre travail et on ne relève pas assez la tête. Or, les amitiés sont réelles, et les admirations encore plus. Du coup, on a eu l'idée de demander à trois amis de venir participer à l'album, trois dessinateurs que nous aimons et qui pour les besoins d'une planche spécifique (la 29e) ont chacun réalisé un dessin inédit qui s'inscrit dans l'histoire d'ApocalypseMania. Voilà, ce n'est pas plus compliqué que cela, et c'est peut-être pas aussi important que ce qu'on attendait, mais cela me semble tout de même assez inédit dans la production contemporaine.
C'est ainsi que vous découvrirez très bientôt dans Manik Shamanik nos "guest stars" qui sont... suspense... : Leo, Matthieu Bonhomme et Juanjo Guarnido !
Encore merci à eux !

30 mars, 2009

F1 : GP d'Australie - no worries for Brawn GP !


C'était donc possible, ils l'ont fait... C'était donc possible de monter une équipe en trois mois sur les ruines d'une ancienne (Honda), de rappeler deux pilotes qu'on annonçait finis, et de sortir une voiture pas très belle et vierge de tout sponsor (jusqu'à la veille de la course) et battre tout le monde ! Incroyable scénario tout de même, qui démontre aussi que tous les pilotes à ce niveau, s'ils ont la meilleure voitre, sont capables de gagner à tout moment.
Beaucoup d'événements en tout cas dans ce GP, comme c'est souvent le cas en Australie ou pour une manche d'ouverture... On s'est régalé et il faut tout de même en profter ! C'est quand même plus sympa quand il y a des surprises, non ? RV dans une semaine pour voir si on reste sur le même rythme !

Les étoiles de Melbourne :
**** : Button
*** : Hamilton
** : Trulli, Vettel, Kubica, Glock, Alonso, Buemi
* : Barrichello, Rosberg

27 mars, 2009

L'Idole & le Fléau : la couv


Voici la couverture officielle et définitive de L'Idole & le Fléau, qui sortira le 30 avril prochain chez 12Bis. T1 : Syndrome 6/3/27. Dessins d'Igor Kordey, couleurs de Leonard O'Grady.
Le T2 sortira l'hiver prochain. Titre : Operation Ruthless

25 mars, 2009

Les Trois Mousquetaires et autres news...

De retour de cinq jours passés en Floride pour assister aux 12 Heures de Sebring, où je suis intervenu en direct depuis les stands pour interviewer la plupart des acteurs majeurs de cette course qui cette année a été littéralement exceptionnelle. Sur la photo, vous pouvez voir les trois mousquetaires français de Peugeot bien décidés à aller chercher la victoire face aux Audi boys. De gauche à droite : Sébastien Bourdais, Stephane Sarrazin, Franck Montagny. Las ! Ils ont finalement échoué à 22 petites secondes seulement de l'équipage infernal Allan McNish, Tom Kristensen et Rinaldo Capello. Une bataille de titans qui a tenu toutes ses promesses, avec une 908 d'un côté, une R15 de l'autre qui sont les meilleures voitures du monde après les F1... A ceux qui se demanderaient quel a été mon job durant cette (longue) course, eh bien sachez que je surveillais tout ce qui se passait pour sauter sur les pilotes ou les patrons dès qu'il y avait quelque chose à dire ou une réaction à aller chercher. De manière très exhaustive, je peux même vous dire que j'ai fait 20 interventions et que j'ai interviewé les personnes suivantes : Sébastien Bourdais (2 fois), Olivier Quesnel (patron de Peugeot Sport, 2 fois), Wolfgang Ullrich (patron d'Audi Motorsport, 2 fois), Allan McNish (pilote Audi, 2 fois), Stephane Sarrazin (2 fois), Nicolas Minassian, Franck Montagny, Rinaldo Capello, Simon Pagenaud (pilote Acura, 2 fois), Olivier Beretta (pilote Corvette), Jean-Claude Plassart (Président de l'Automobile Club de L'Ouest), Matthieu Bonardel (Directeur Circuits Michelin Compétition), Gilles Bellec (manager Franck Montagny) et Bruno Famin (Directeur technique Peugeot Sport). Retour en tout cas lundi matin depuis Miami, et pas de temps à perdre : deux heures plus tard, enregistrement du premier numéro de notre nouvelle émission quasi hebdomadaire sur www.motorstv.com : le Débriefing F1 ! A cette occasion, j'avais réalisé à Sebring un petit teaser avec Sébastien Bourdais que je vous laisse découvrir ici :



Hier mardi, visite éclair chez 12Bis pour relire les épreuves du T1 de L'Idole & le Fléau, qui sort le 30 avril prochain. J'ai déjà eu l'occasion de le dire : je suis très fier de cet album. Je vous présenterai la couverture définitive très bientôt. Dans le même temps, une petite visite sur le site de la Fnac m'indique qu'au moment où je vous parle, L'ultime Chimère T3 est la 14e meilleure vente de BD dans la célèbre enseigne... Voilà qui fait plaisir, même si je ne suis pas crédité en tant qu'auteur ! C'était trop beau...

24 mars, 2009

The Chaser ***


de na hong jin avec kim yoon seok, ha jeonjg woo

Séoul, un proxénète ancien flic, recherche une de ses filles. Elle, comme d'autres, était avec un client violent. Qui les tue, sadiquement.

Grand retour du film coréen. Dans un film de genre, polar, comme "Internal affairs", avec une bonne dose de violence comme "Old Boy". Peu de moyens, tant mieux, les poursuites n'ont rien de spectaculaire, ça fait du bien. Film d'ambiance surtout, largement nocturne (et pluvieux), sur une nuit. Ambiance glauque, comme il faut, le mac pas vraiment généreux mais qui trouve une motivation (et culpabilité) face à la petite fille de la call-girl (excellent rôle de cette petite, pour une fois). Les flics, un peu pourris et surtout paumés. Le tueur, un vrai serial killer pervers sexuel comme on n'en voit plus assez dans les polars, pas du tout "Hannibal", qui est vite arrêté et avoue mais reste flippant tout au long du film. Un parti pris de fin bien noir qui bouscule mais, pourquoi pas, légère surenchère de violence, mais cohérent, sans concession, dur. Mélange de tons à la coréenne, à la fois loufoque, oppressant et mélancolique.

17 mars, 2009

La Légende


Mercredi 18 mars 2009 : je m'envole pour les Etats-Unis au petit matin pour aller commenter les 12 Heures de Sebring, qui s'annoncent comme une des plus grandes courses automobiles de l'année...
... et sortie également de L'ultime Chimère T3 !

Pour poursuivre la tradition, les annotations de votre serviteur sont disponibles !

La Légende - Annotations

Le Bonheur dans le Crime


Marrant, ce soir sur France 2, il y a l'adaptation de la nouvelle de Jules Barbey d'Aurevilly Le Bonheur dans le Crime. Marrant car j'ai moi-même fait une adaptation BD de ladite nouvelle, dans un album paru en 2003 chez Emmanuel Proust.
A l'époque, il s'agissait d'une commande d'Emmanuel, qui "arrivait" vraiment sur le marché de la BD en tant qu'éditeur. Je ne lui ai jamais posé la question, mais il doit avoir une passion pour Barbey dans la mesure où il vient de sortir une autre adaptation de cet auteur : La Vengeance d'une Femme, par Lilao.
Curieusement, il pourrait aussi s'agit de la vengeance d'une femme dans Le Bonheur... J'avais évidemment procédé à quelques ajustements : j'avais enlevé toute la scène d'ouverture où le Comte et Hauteclaire visitent un zoo et voient une panthère ce qui suggère à un spectateur de la scène un flash-back... Moi, j'avais démarré tout de suite dans le vif du sujet, même si j'avais déplacé l'action à Bordeaux, pour cause de deux autres tomes à venir (avec en plus un dessinateur bordelais !). Mais sinon, j'avais assez bien suivi le déroulement de la nouvelle qui comporte de nombreux passages excellemment bien écrits...

10 mars, 2009

L'Idole & le Fléau : coming soon

Mail hier d'Igor Kordey qui de sa Croatie natale nous envoie les dernières planches du T1 de L'Idole & le Fleau, à paraître le 30 avril prochain chez 12Bis. Le titre de ce premier tome (sur quatre) est : Syndrome 6/3/27. 54 pages denses et mystérieuses, une histoire dont je suis plutôt fier, et qui à mon avis devrait vous accrocher. La couverture est en cours de finalisation et vous verrez très bientôt que le dessin d'Igor est top. En attenant, histoire de fêter cette "fin des dessins", je vous offre la reproduction d'une planche de ce projet, très précisément la 24.

09 mars, 2009

Salon du Livre de Paris

Au passage, je signale ou rappelle que je serai bien en dédicace au Salon du Livre de Paris dimanche prochain 15 mars de 14h30 à 17h. Je me trouverai sur le stand Glénat pour la sortie exclusive du T3 de L'ultime Chimère (dont la sortie officielle est fixée au 18 mars) en compagnie de l'excellent Olivier Mangin.

07 mars, 2009

20 ans déjà


J'ai reçu ce matin le contrat définitif de Bandaiyan, et le rangeant dans mon classeur "contrats-BD" voilà que je (re)tombe sur le premier d'entre eux, relatif à l'album Les 13 Transgressions. Un contrat signé en janvier 1989, et j'ai même conservé ma première demande de facture, en date du 28 février 1989 : 7 planches au Vaisseau d'Argent Editeur, à raison de 250F l'unité ! (En revanche, la facture suivante, pour les 39 planches restantes, date du mois d'avril 1990...)

Voilà qui me replonge dans mes débuts dans la BD. Tout avait commencé fin 1987. Je baignais déjà dans la BD depuis tout petit, gros lecteur passionné par le medium, sentant confusément que là était une des mes voies, que je serai pratiquement obligé d'essayer de faire quelque chose dans ce type d'écriture. Je venais d'avoir 20 ans et à l'époque, ma série favorite était Le Vagabond des Limbes. Le dernier album paru était La petite Maîtresse, le 14e de la série, qui était vraiment bien, même si aucun album à partir du 11e n'allait être aussi fort que les dix premiers, vraiment cultes et exceptionnels.

J'étais également dans une période assez romantique où j'écrivais un roman (qui ne serait bien évidemment jamais publié). Le roman s'appelait, je vous le donne en mille : L'ultime Chimère. (Comme quoi, tout se recycle chez un auteur). On y racontait la destinée d'un soldat de la guerre de 14 qui aperçoit dans sa tranchée une femme comme en rêve, qui semble l'attendre, et dont il persuadé qu'elle existe vraiment et qu'elle est quelque part, dans un village ou une ville, et qu'il doit absolument la rejoindre... Pas mal de points communs, on le voit, entre la quête d'Axle Munshine pour tenter de retrouver sa douce Chimeer... J'avais d'ailleurs marqué à la fin du manuscrit : librement inspiré par la BD Le Vagabond des Limbes de Godard et Ribera.
Et voilà que je me dis que ce serait bien si je pouvais l'offrir (le manuscrit) à Godard !

Je prends le bottin de Paris, supposant qu'il habitait dans la capitale (Il aurait pu habiter Amiens ou Biarritz, je ne l'aurais jamais trouvé !). Je m'aperçois qu'il existe quatre Christian Godard répertoriés. J'appelle le premier, un soir. Non, il n'est pas auteur de BD. J'appelle le second et je tombe sur un type à qui j'explique ma drôle de demande... Il me dit alors que je suis bien tombé, que c'est bien là, qu'il est le fils de l'auteur et qu'il me le passe... Coup de chaud ! Et me voici donc parlant avec le Maître qui après quelques minutes m'autorise à venir le voir à son atelier la semaine suivante.

J'y vais (du côté de la Place Clichy) et je découvre donc un appartement où Christian Godard est donc là, et même Julio Ribera dans une pièce, travaillant sur le prochain Vagabond ! Ils sont là, en chair et en os ! On passe une ou deux heures ensemble, à jamais gravées dans ma mémoire, j'offre mon manuscrit, et je pars.

Six mois plus tard. Je prépare le concours d'entrée de la FEMIS, Fondation Européenne pour les Métiers de l'Image et du Son, qu'on appelait avant l'IDHEC. Je veux devenir réalisateur de cinéma. Il faut préparer une sorte de dossier où l'on envisage un projet audiovisuel... J'ai l'idée de rappeler Godard pour lui demander s'il voudrait bien que je le cite dans ce document : d'une part parce que ça donnerait une sorte de caution artistique non négligeable à mon projet (qui est une fantaisie sur la création de La Cantatrice chauve de Ionesco, je vous raconterai ça un jour...), d'autre part parce que ça me permet de renouer le contact avec le seul auteur BD que je connaisse. Godard se souvient de moi et accepte de figurer dans le document (via une citation bidon que je lui attribue, mais il me dit OK).

Tois mois après. Septembre 1988. Je le rappelle une nouvelle fois, lui demandant l'autorisation de venir lui donner en mains propres mon document préparatoire. Il me reçoit, toujours aussi sympa, et me déclare qu'ils vont se lancer, Ribera et lui, dans l'auto-édition en fondant le Vaisseau d'Argent, qui va devenir l'éditeur du Vagabond... "et de séries parallèles" ajoute-t-il. Je marque un intérêt certain à l'annonce de cette nouvelle, mais n'ose embrayer. Godard le fera pour moi : "d'ailleurs, si vous avez des idées à me soumettre pour ces séries parallèles, je les lirai avec plaisir..."

Je rentre complétement excité. Une porte vient de s'ouvrir. Je cogite comme un fou pendant deux mois et je lui soumets une sorte de note d'étude. Je lui dis que je vois trois pistes pour une série parallèle au Vagabond : une basée autour des 13 Transgressions, une autour de la mère d'Axle Munshine (dont il n'est fait aucune mention dans la série) et une autour de... honnêtement, je ne m'en souviens plus ! Mais je sais qu'il y avait bien trois axes de réflexion ! Suit dans ma (longue) lettre un synopsis d'un premier album ayant pour point de départ une transgression.
A l'époque, pas de mail, pas de télephone portable. Je n'ose pas relancer Godard au télephone, à son domicile. J'attends fiévreusement une réponse de sa part. Elle arrive au courrier, à la fin de l'année : "j'étais sûr que vous étiez prêt à relever le défi..." dit-il pour commencer. Mon coeur s'emballe. Et il me valide mon projet, me le corrigeant toutefois pour obtenir un nouveau synopsis, mais qui conserve pas mal d'éléments du départ. La porte s'ouvre de plus en plus...

Janvier 1989. Je suis à Lyon, en stage pour deux mois au Progrès, comme secrétaire de rédaction. Il faut dire en effet que j'ai pas réussi à intégrer la FEMIS quelques semaines plus tôt (ayant été jusqu'au deuxième tour des examens, j'ai dû terminer vers la 80e place...), mais j'ai été en revanche accepté au CELSA, section Journalisme. Et dans le cursus, figure un stage de deux mois en hiver en PQR (Presse Quotidienne Régionale). Je loge chez mon ami Thierry Cruvellier, qui lui a aterri au bureau lyonnais de Libération, il est le témoin de mes efforts pour accoucher de mon premier découpage : les sept premières planches des 13 Transgressions ! Là encore, Godard les corrigera allégrement, et je me souviens que j'avais instantanément vu la différence : oui, c'est clair que c'était mieux !

Jusqu'au bout, il interviendra de toute façon (parfois de manière que j'aurais aimé un peu moins nette, mais vous pensez bien que je ne me permettais pas de dire quelque chose) et toute l'année 89 a donc été consacrée à la création de cet album, dessiné par Alexandre Coutelis. Il est sorti en avril 1990 (avec la mention au scénario : Godard/Bollée !) et le seul relevé de droits que je possède encore m'indique qu'on en avait vendu environ 7 000 ex. après six mois d'exploitation...
Je m'aperçois aussi (je ne m'en souvenais absolument plus) que figure en 4e de couverture la mention d'un deuxième album à paraître : Carnaval sanglant.

Un album qui n'allait jamais voir le jour, mais dont j'allais réutiliser la trame quatre ans plus tard pour mon deuxième album : Fatal Carnaval, chez Dargaud !

02 mars, 2009

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Entre les vacances et le boulot à tous les niveaux, désolé, je n'ai pas beaucoup actualisé ce blog ces derniers temps. L'intersaison n'est pas de tout repos à Motors TV, et il faut régulièrement consacrer beaucoup de temps pour organiser et préparer l'émission sur RMC, surtout que le 3e larron, Marc Minari, nous "lâche" pour aller du côté d'Abu Dhabi s'occuper de la communication du circuit F1 qui accueillera la dernière manche de la saison 2009. Je reste pour l'instant donc seul aux commandes de cette émission hebdomadaire avec Jean-Luc Roy alors qu'arrive à grands pas le premier GP. Entre temps, je me serai tout de même rendu à Sebring, en Floride, pour co-commenter sur site (c'est-à-dire en intervenant ponctuellement au téléphone) ce qui se présente comme l'une des plus grandes courses de l'année : les 12H de Sebring, avec l'apparition de la nouvelle Audi R15 et de la nouvelle Acura P1, sans oublier la participation de deux Peugeot 908 avec notamment un certain Sébastien Bourdais au volant, une semaine avant de le voir sur la grille F1 à Melbourne avec sa Toro Rosso !
Avant le déplacement en Floride, il y aura eu le Salon du Livre de Paris, où sera présenté en avant-première le T3 de L'ultime Chimère : La Légende. Je serai en dédicace avec Olivier Mangin le dimanche 15 mars de 14h30 à 17h30, sur le stand Glénat.
Côté BD, ça bosse à fond sur Bandaiyan, mais ces derniers temps j'ai aussi envie de préparer de nouveaux projets. Deux me trottent dans la tête, je suis en train de coucher mes idées sur le papier avant de pouvoir, éventuellement, agencer tout cela... On ne peut jamais savoir combien de temps un projet mettra à mûrir, à grandir, à se finaliser... Cela peut aller de quelques semaines à quelques mois... Je vous tiendrai au courant, mais ce sera pour 2009, sûr !
Sinon, voici mes dernières lectures BD, que j'ai toutes appréciées :



23 février, 2009

1000 Feuilles

Alors que je suis en train d'écrire le prologue de mon roman graphique sur l'Australie, je m'aperçois que mention en est déjà faite dans un article publié sur le site actuabd.com
Tout ça pour dire que Bandaiyan (500 pages environ, N&B) sera bien dans la collection 1000 Feuilles, que vient de lancer Glénat avec l'excellent Blaise de Dimitri Planchon. Je vous en recommande vivement la lecture, il y a franchement des pages excellentes et très bien vues sur les rapports humains, notamment au niveau de l'hypocrisie entre adultes...

19 février, 2009

L'Etrange Histoire de Benjamin Button **


de david fincher avec brad pitt, cate blanchett, tilda swinton, julia ormond

De 1918 à nos jours, la vie de Benjamin, né bébé vieux de 80 ans et qui rajeunit de plus en plus à l'age adulte. abandonné, élévé dans une pension de la Nouvelle Orleans, marin... Et son amour toujours pour Daisy, la danseuse.

Gros film de l'année, la course en tête pour prix et récompenses, mais une certaine déception quand même. Toujours intéressant parce que l'histoire -nouvelle de Fitzgerald- est unique et que Fincher reste un excellent réalisateur, qui se donne les moyens de ses ambitions. Mais il amène parfois si haut au cours des 2h40 que les moments de moins bien apparaissent encore plus flagrants. Problème principal, ce film dégage peu d'émotion, à part sur la fin quand le rajeunissement s'accélère et que les destins de Benjamin et Daisy s'éloignent de plus en plus. Il y a des moments beaux, voire trés beaux, mais sans vraiment toucher. Film long, longuet même, mais qui couvre tellement d'épisodes qu'on a parfois l'impression de survoler certaines époques. Les meilleurs passages finalement sont ceux où le temps se suspend, où on ressent vraiment le destin de BB, cette course à l'envers contre le temps. Notamment dans des lieux clos, rassurants, comme la pension où il "grandit" ou l'hotel de Mourmansk et cette belle histoire avec Tilda Swinton, peut être le meilleur moment du film. Pour le reste, et pour résumer un peu facilement, on se sent soit dans "Gatsby" (et comme brad pitt succède à redford, la boucle est bouclée) quand le film s'élève soit dans "Forrest Gump", quand ca dégouline un peu de clichés, facon "années 60" résumées par la vie insouciante et les Beatles à la télé... On n'aime pas trop également ce récit en flash back avec une Blanchett à l'agonie et Ormond pleurnicharde, pénible de voir le maquillage et la voix d'outre tombe de la Cate. Brad Pitt plutôt bien, assez drôle de le voir rajeunir, avec les différents visages de sa carrière. Belle musique d'Alexandre Desplat qui accompagne les meilleurs moments. Un film important, avec beaucoup de souffle qui mais n'est pas totalement maitrisé et cetains "détails" agacent.

13 février, 2009

Morse ***


de tomas alfredson avec kare hedebrant, lina leandersson

Stockholm, début des années 80, oskar 12 ans, introverti, maltraité par d'autres élèves, rencontre Eli, même âge, sa voisine, qui vit avec son père. Ils se rapprochent, se lient. Mais elle vit difficilement, elle a besoin de sang humain, elle est une vampire

Plus besoin de le démontrer, les films de genre, notamment entre "fantastique" et "horreur" sont parmi les meilleurs, toutes cinématographies confondues de ces dernières années. Surtout quand il y a une histoire, une ambiance, qui, tout en suivant les codes, donne souvent bien plus d'humanité à ses personnages que des films plus "classiques". C'est le cas de ce "film de vampires" suèdois. Et on fera encore références aux mots "tristesse" et "mélancolie", apparent paradoxe (les vampires sont souvent tristounes et plus à plaindre qu'à craindre au cinéma), pour décrire ce qu'on ressent tout au long de ce film. Comme pour la merveille asiatique du genre "dark water" ou "the host". Les couleurs, froides avec quelques couleurs (une écharpe, la blondeur des cheveux, un Rubik's cube), la musique, superbe, jouent beaucoup dans cette atmosphère nordique de froid, de neige, de mélange de mal-être et d'une tendresse entre ces deux enfants, à part, rejetés et solitaires, qui se découvrent. Il y a des maladresses, des vraies lenteurs, qui rendent ce film plutôt brillant plus accessible finalement. Peut-être trop de spectaculaire, trop de références finalement à ce genre "vampires"' (scène de la fin, la femme à l'hopital). Tendance à se compliquer dans la dernière demi-heure. Mais tellement original, tellement à part, qu'on reste totalement pris dans cette ambiance pendant prés de 2 heures, qui ne cherche pas à rendre agréable cette jeune vampire, qui vit de violence sans pitié. Sa dernière rencontre avec son père à la fenêtre de l'hopital est une merveille d'horreur poétique...

09 février, 2009

News BD

C'est mercredi dernier, soit treize mois après le début de ma phase de documentation, que j'ai entamé l'écriture proprement dite de Bandaiyan, mon roman graphique centré sur la colonisation/découverte de l'Australie. A priori, les 500 pages (chiffre à affiner) seront divisées en trois livres et trente chapitres, avec aussi un prologue et un épilogue. "L'action" va des années 1783 à 1796, avec une exception pour le prologue et l'épilogue justement. J'ai commencé par le découpage du Chapitre 4 du Livre I, un chapitre consacré au futur Gouverneur de la colonie, Arthur Phillip, au moment où il passe quelques jours de vacances à l'été 1784. Philippe Nicloux a déjà affûté ses crayons, il est très impatient. J'en profite pour vous signaler qu'il sort ces jours-ci un magnifique livre aux Enfants Rouges : Otomi. Plus d'informations ici.
Coïncidence : trois jours après le début de mon immersion australienne, qui va m'occuper à plein pendant les deux-trois prochaines années, on apprenait donc qu'il y avait plus de cent morts (bilan encore provisoire hélas) suite à de gigantesques incendies dans le sud-est du pays, notamment dans l'Etat de Victoria. Nouvelles tragiques et images effrayantes de tous ces gens prisonniers des flammes... J'ai évidemment aussitôt écrit à mes amis australiens (qui vivent autour de Sydney et Melbourne) pour savoir s'ils allaient bien.

Sinon, le projet L'Idole & Le Fléau avance bien. Igor Kordey a déjà dessiné 31 planches sur 54, et l'on dispose déjà de pas mal de couleurs, dûes à Leonard O'Grady, qui est le coloriste habituel de Kordey, notamment sur Histoire Secrète...

13270

... tel est le nombre de visiteurs que ce modeste blog a reçu depuis que j'ai installé un compteur il y a très exactement un an. 13 270 visiteurs en 365 jours, cela fait donc une moyenne de 36 connections par jour ce qui me semble tout à fait étonnant et sympathique ! Merci à tous et on va évidemment essayer de garder le rythme.

08 février, 2009

Les Noces rebelles ***


de sam mendes avec kate winslet, leonardo di caprio, kathy bates, michael shannon

1955, près de New York, Frank et April Wheeler, jeune couple deux jeunes enfants, Frank dans un job de commercial sans ambition. April étouffe dans ce quotidien et propose à Frank de partir s'installer quelques mois à Paris, Frank accepte.

Peut-être la (trés bonne) surprise de ce début 2009. Un film qui semblait assez calibré, mélo dans les années 50, casting "titanic-esque", réservoir à Oscars. Et qui se révèle comme un grand film, surprenant tout en restant trés classique dans la forme et l'intrigue. Ce qui frappe le plus est l'absence de facilités pour attraper le grand public déja appaté par le casting. Un couple en crise, dés le départ, qui se dit les choses de plus en plus crûment, une histoire dure, sans concessions, sans effet mélodramatique, limite étouffant plus le film avance, pas sûr que les spectateurs de "love story du samedi soir" puissent s'attendre à cela. Rien que la toute dernière scène avec kathy bates et son mari... il n'y a pas de gras, pas de disgressions ou d'intrigues parallèles, les réactions de Frank et April et ceux qui les entourent sonnent vrai, que ce soit enthousiames, lâchetés, mensonges, désespoirs. Pas étonnant que Sam Mendes soit celui qui a fait "american beauty", on retrouve tous les faux semblants, les conventions américaines, et le vernis qui craque, les névroses diverses, familiales, sociales. Plutôt que de partir sur quelques a priori marketing, il vaut finalement mieux se référer à une filmo, et celle de Mendes, si on rajoute l'excellentissime (et mésestimé) "road to perdition" avec Hanks et Newman est proche de la perfection. Il est définitivement un grand réalisateur. Respectant certains codes des années 50 mais sans essayer de faire un exercice de style. Casting impeccable, les 2nds roles par exemple comme Michael Shannon en gars un peu nerveux et dérangé mais révélateur des mensonges du couple, et la dream team, Winslet presqu'évidente, un role "porteur" d'une grande interprétation mais encore faut il être au niveau, ce qu'elle fait (au hasard, on ne voit pas une Charlize Theron voire une Palthrow assurer quoi que ce soit dans ce rôle), mais aussi Di Caprio, pas évident car personnage qui se ment à lui même, qui subit, en retrait. Il commence à sérieusement monter en gammes, avec "mensonges d'état" ou "blood diamond". Bref, un film qui rassemble ce que sait faire de mieux une "grosse production US", avec casting et histoire impeccables, et réalisateur talentueux.